Der Sound des modernen Hip-Hop verdankt seine Entstehung einer Vielzahl von musikalischen Einflüssen, darunter die bahnbrechende, von Rock und Psychedelik inspirierte Kunst von Jimi Hendrix. Hendrix, der für seine unvergleichlichen Fähigkeiten als Rockgitarrist, Sänger und Songwriter bekannt war, hat die Musik seiner Zeit auf eine neue Ebene gehoben und während seiner kurzen, aber einflussreichen Karriere einen bleibenden Eindruck hinterlassen.
Sein experimenteller Einsatz von Verzerrung, Rückkopplung und komplizierten Gitarrentechniken revolutionierte nicht nur den Rock, sondern inspirierte auch Künstler verschiedener Genres, einschließlich den Hip-Hop.
In diesem Artikel zeigen wir, wie Hendrix’ musikalische Innovationen in den modernen Hip-Hop eingeflossen sind und eine seiner Hauptfiguren, Nayvadius DeMun Cash, professionell bekannt als Future, beeinflusst haben.
Der aus Atlanta stammende Rapper hat sich die eklektischen Vorgaben von Hendrix zu eigen gemacht und sogar seinen Nachnamen als Künstlernamen angenommen, um sein Bestreben zu symbolisieren, kreative Grenzen in gleicher Weise zu erweitern.
Lassen Sie uns eintauchen und herausfinden, wie Hendrix’ Erbe in den sich entwickelnden Klängen des Hip-Hop weiterlebt.
Jimi Hendrix
Jimi Hendrix ist als einer der größten amerikanischen Rockgitarristen, Sänger und Songschreiber bekannt. Er ist eine Ikone, die trotz einer tragisch kurzen Musikkarriere ein bleibendes Vermächtnis in der Musikwelt hinterlassen hat.
Seine Zeit im Rampenlicht des Mainstreams dauerte nur vier Jahre, doch seine innovativen Beiträge haben ihn zu einem der gefeiertsten und einflussreichsten Musiker aller Zeiten gemacht. Bekannt für seine meisterhafte Beherrschung der E-Gitarre, inspiriert Hendrix’ Werk auch heute noch Generationen von Musikern.
Hendrix war innovationsfreudig. Seine experimentelle Herangehensweise an die Musik erweiterte die Grenzen und brachte das Potenzial der E-Gitarre zum Ausdruck. Er schuf bahnbrechende Klänge, die traditionelle Normen in Frage stellten, indem er Verzerrungen, Rückkopplungen und einzigartige Spieltechniken kombinierte.
Dieser Wagemut brachte nicht nur Hendrix’ Kunstfertigkeit voran, sondern ebnete auch seinen Zeitgenossen und zukünftigen Künstlern den Weg, um neue musikalische Gebiete zu erkunden. Jimi Hendrix verstarb tragischerweise im jungen Alter von 27 Jahren, aber viele Musikproduzenten und Künstler haben spekuliert, dass er sich, wenn er länger gelebt hätte, vielleicht in den Hip-Hop und Rap gewagt hätte.
Eddie Kramer, der Titel für Hendrix produzierte, meinte, dass „die ganze Idee der Straßenmusik ihn definitiv beeinflusst hätte“. Sie werden überrascht sein, dass Künstler wie A Tribe Called Quest, Beastie Boys, Chuck D, Fat Joe, Joey Bada$$ und Mos Def Hendrix’ ikonisches Werk gesampelt haben. Die Samples zeigen den nachhaltigen Einfluss von Jimi Hendrix auf das Hip-Hop-Genre.
Future Hendrix
Für Future ist Hendrix eine Ikone und eine Inspiration. Der dreifache Grammy-Gewinner sagte, dass er Hendrix’ Charakter, anders zu sein und keine Angst zu haben, neue Dinge auszuprobieren, übernommen hat. So wie Hendrix die Rockmusik revolutioniert hat, hat Future die Grenzen des Hip-Hop verschoben.
Er hat mit Autotune, innovativen Beats, Mumble Rap und rauen Texten experimentiert, um einen unverwechselbaren Sound zu schaffen, der als „Trap“ bekannt ist. Die Bewunderung des „Mask Off“-Rappers für Hendrix geht über die Musik hinaus; es geht darum, einen Lebensstil zu verkörpern.
Future sagte, er fühle sich wie ein Rockstar, genau wie Hendrix, ein Gefühl, das viele andere Rapper, darunter Playboi Carti, Soulja Boy und DaBaby, teilen.
Was bedeutet es also, ein Rockstar zu sein? Für die Rapper geht es nicht nur um die Musik, sondern auch um einen Lebensstil, zu dem es gehört, sich mit Luxus- und Statussymbolen wie auffälligen Autos, rauschenden Partys, Designer-Garderobe, Patek Philippe- und Rolex-Uhren und extravaganten, mit Diamanten besetzten Ketten zu umgeben.
Rapper wie Future (Pluto) und sein Kollege Drake sind dafür bekannt, dass sie ein verschwenderisches Leben führen und Unsummen für Glücksspiele ausgeben – vom Würfeln über das Werfen von Münzen bis hin zu den beliebten Casinospielen. Glücksspiele mit hohen Einsätzen scheinen eine Sache für Rockstars zu sein, und für Future scheinen sich seine Risiken und wilden Unternehmungen gelohnt zu haben.
Im Laufe der Jahre hat Future gesagt, dass er kein Gitarrist wie Jimi Hendrix ist und auch nicht vorhat, E-Gitarre spielen zu lernen, sondern dass er Wege gefunden hat, sich mit Worten in der Musik zu profilieren. Er hat auch gesagt, dass er sich wie ein Rockstar fühlt, genau wie Hendrix.
Pluto hat zwar kein Interesse daran gezeigt, die Gitarre zu beherrschen, aber in verschiedenen Interviews hat er den Wunsch geäußert, den eklektischen Geist von Jimi Hendrix in seine Musik zu bringen. In einem Interview mit dem Rolling Stone aus dem Jahr 2013 sagte Future, Hendrix sei „ein überaus begnadeter Mensch“ gewesen.
Wussten Sie, dass Future’s 2017er Album „Hndrxx“ nach seinem Alter Ego, Future Hendrix, benannt ist?
Pluto’s kometenhafter Aufstieg
Future wurde auf seinem Weg zur Musik stark von seinem Cousin Rico Wade inspiriert, einem Mitglied des renommierten Produzententrios Organized Noize und einer Schlüsselfigur des Kollektivs Dungeon Family.
Wade war Co-Produzent des bahnbrechenden Debütalbums „Southernplayalisticadillacmuzik“ von OutKast aus dem Jahr 1994, das dazu beitrug, den Hip-Hop der Südstaaten auf der US-amerikanischen Bühne zu etablieren und Skeptiker von der Ost- und Westküste herauszufordern, die den Platz des Südens in der Hip-Hop-Szene anzweifelten.
In den frühen 2000er Jahren, als sich Atlanta zu einem Zentrum der Hip-Hop-Innovation entwickelte, erkannte Future die Bedeutung von Individualität und kreativer Risikobereitschaft – Schlüsselprinzipien, die später seine Musik bestimmen sollten.
Mit einer beeindruckenden Diskografie und zahlreichen Musikpreisen hat sich Future zu einem der einflussreichsten Künstler unserer Generation entwickelt. Sein Einfluss ist unbestreitbar, und wir wagen zu behaupten, dass er ein würdiger Anwärter in der laufenden Debatte um die „großen 3“ im Hip-Hop ist.
Fotocredit: Mick Haupt
